무대에 올라보세요: 서울의 새로운 참여형 작품, 200명의 관객이 그림을 그리고 지우며 서로 연결할 수 있게 해줍니다

단순히 관람하는 것이 아니라 직접 참여하는 공연

10월 17일부터 18일까지 국립극장에서는 약 200명의 관객을 무대로 초대해 적극적인 창작자로 참여하게 하는 새로운 참여형 작품 《찰라》를 선보입니다. 서울공연예술축제의 일환으로 선보이는 이 작품은 참가자들이 함께 모래 그림을 그리고 지우도록 유도함으로써, 단순히 관람하는 행위를 모두가 함께 참여하는 체험의 순간으로 바꿉니다.

공연 초반, 두 명의 공연자가 간단한 지시를 내려 모든 참가자가 모래 위에 선을 그릴 수 있도록 안내합니다. 공연이 진행됨에 따라 참가자들은 빗자루나 다른 도구를 사용하여 끊임없이 나타나고, 겹쳐지다가 사라지는 이미지를 만들어 보는 실험을 하도록 장려받습니다. 그림의 일시적인 특성상 어떤 것도 그대로 남아 있지 않습니다. 각 선은 다른 사람의 흔적과 만나면 변형되며, 영속성은 의도적으로 배제되었습니다.

이 작품은 모래 위에 패턴을 그리고 지우는 작업으로 유명한 덴마크 시각 예술가 헬레 호베(Helle Hove)와 공동 연출했다. 이진엽 감독은 호베가 강조하는 ‘무상함’에서 영감을 받아, 이 프로젝트의 제목을 짧고 덧없는 순간을 연상시키는 ‘찰라(Challa)’로 정했다. 이러한 덧없음은 이 경험의 핵심이다. 이 작품은 ‘지금 이 순간’에 집중하고, 사소한 변화를 포착하며, 불확실성 속에서 연결점을 발견하는 것을 강조한다.

관객 참여에서 국제 무대까지

이진엽 감독은 공연 단체 ‘엘리펀츠 라프(Elephants Laugh)’를 이끌며, 최근 작품 대부분에서 관객 참여를 핵심으로 삼아왔다. 그녀는 낯선 이들이 경계를 풀고, 집중적이고 즉각적인 방식으로 함께함을 경험할 수 있는 공간을 만드는 것이 목표라고 말한다.

그녀의 이전 작품인 《물질》은 관객을 물탱크 주변과 내부에 배치하여 제주 해녀들의 삶을 탐구하며, 삶과 죽음, 경계를 넘나드는 주제를 다뤘다. 《물질》은 올여름 아비뇽 페스티벌에 초청되었으며, 향후 몇 년간 해외 공연이 예정되어 있어 모든 연령대의 관객으로부터 예상치 못하게 폭넓은 호응을 얻고 있다.

이 감독은 모든 사람이 낯선 사람들과 함께 무대에 오르는 것을 편안하게 여기지는 않을 것임을 인정하지만, 라이브 공연이 사람들의 관점을 바꿀 수 있다고 믿는다. 『찰라』는 그 아이디어를 간단히 검증하고자 한다. 일시적인 흔적을 함께 남기는 행위를 통해 참가자들은 작지만 놀라운 형태의 유대감을 발견할 수 있을 것이다.