왜 여성들은 여전히 일렉트로닉 음악 분야에서 장기적인 경력을 쌓는 데 어려움을 겪고 있는가

‘Fete de la Musique+’ 패널 토론, 여성들이 오랫동안 직면해 온 장벽 조명

프랑스 대사관이 한 달간 주최한 ‘페트 드 라 뮤직+’ 행사 기간 중 열린 패널 토론에서 연사들은 여성들이 수년 동안 일렉트로닉 음악계에서 활발히 활동하기란 여전히 어렵다고 말했다. 음악가 오리안 데소(Oriane Dessaux)가 사회를 맡은 이 토론에는 공연자와 업계 관계자들이 한자리에 모여 여성 아티스트들이 현대 클럽 문화에서 어떤 위치를 차지하고 있는지, 그리고 왜 많은 이들이 현장을 떠나는지에 대해 심도 있게 논의했다.

패널로는 S.Telecom(오성은), 실험 음악가 하이힘, 포스처 클럽(Posture Club)의 프로모터 알렉시스 레제, CJ문화재단 민희경 부회장 등이 참여했다. 이들은 무대와 무대 뒤에서 여성들의 존재감이 뚜렷하지만, 구조적인 격차로 인해 장기적인 경력을 쌓는 경우가 드문 현실을 설명했다.

자금, 인맥, 소유권: 여성들이 자리를 지키지 못하는 이유

패널들은 재정적 불안정을 핵심 문제로 지목했다. 틈새 시장이나 언더그라운드 장르에서 활동하는 아티스트들은 공연 예약으로 안정적인 수입을 기대하기 어려운 경우가 많으며, 많은 이들이 창작 활동을 하면서 생계를 유지하기 위해 아르바이트를 병행하고 있다. 오 성은 씨는 프랑스에서는 에이전시의 지원을 받아 유료 공연 기회를 확보할 수 있었지만, 한국에서는 이러한 시스템이 드물다고 말했다.

연사들은 또한 핵심 역할과 인프라에 대한 불평등한 접근성을 지적했다. 클럽 운영, 레지던시 기회, 레이블의 관심, 기술직 등은 여전히 남성이 지배하고 있다. 알렉시스 레저는 여성들이 이벤트를 기획하고 관객의 일부를 차지하고 있음에도 불구하고, 그가 묘사한 한국 언더그라운드 씬에는 여전히 여성 클럽 소유주가 없다고 언급했다.

개인적인 사정도 또 다른 걸림돌이 된다. K-팝에서 일렉트로닉 음악으로 전향한 하이힘은 같은 시기에 시작했지만 계속하지 못한 많은 여성 동료들을 떠올렸다. 그녀는 가족이나 연애 관계로 인한 활동 중단, 그리고 안정적인 수입의 부재가 여성들을 음악계에서 밀어내는 방식에 대해 설명하며, 이를 다른 분야에서 여성들이 겪는 경력 단절과 유사한 패턴이라고 비유했다.

CJ문화재단의 민 씨는 외부 지원 네트워크의 역할을 강조했다. 그녀는 남성 아티스트들은 가정에서 꾸준한 정서적·실질적 지원을 받는 경우가 많은 반면, 여성 아티스트들은 음악으로 생계를 유지하는 데 결정적인 역할을 할 수 있는 이러한 안전망이 더 자주 결여되어 있다고 말했다.

CJ문화재단은 인디 뮤지션들에게 자금을 지원하며, 2010년부터 녹음 및 라이브 공연을 지원해 200명 이상의 아티스트를 도운 ‘Tune Up’ 프로그램을 운영하고 있다고 민 씨는 변화를 가져올 수 있는 제도적 지원의 사례로 언급했다.

패널들은 이 문제가 재능이나 초기 진입 기회와 관련된 것이 아니라(많은 여성들이 실제로 일렉트로닉 음악 분야에서 경력을 시작하고 있음), 그들이 활동을 지속할 수 있도록 하는 여건을 조성하는 데 있다는 데 의견을 모았다. 여기에는 더 공정한 보수, 더 많은 공연 섭외 및 소속사 지원, 기술 및 관리직으로의 진출 경로, 그리고 대상별 자금 지원이나 레지던시 프로그램 등이 포함된다. 이러한 변화가 없다면, 수십 년에 걸친 경력을 쌓을 수 있는 여성의 수는 여전히 제한적일 것으로 보인다.